2024-11-18 07:59 和牧服饰
有舞狮的衣服是国潮醒狮的牌子 HEA2014年成立于广东的佛山，而且佛山是醒狮文化的发源地。 团队的几个创始人都是从小受南狮文化的熏陶，也想把醒狮的文化发扬光大，而且这个品牌的HEA也是Happy、Easy 和Anyway的首字母的缩写，翻译过来就是简单的快乐，这个也是品牌的IP想要表示的哈。目前的话HEA在全国设有近50家门店，发展的速度还是很快的 舞狮衣服的穿着步伐如下： 1.将衣身由上到下，从前面把所有拉链都拉开，从側面通过头部。 2.在领口外面穿上面料腰带，把衣领口和衣身拉紧，腰带上面穿一个蝴蝶结。 3.将衣袖在肩上穿好，将衣袖拉起，接着穿上衣袖端的卡子，确保衣袖紧贴肩部，穿好衣袐的两个银色细小的勾子。 4.如果有彩灯珠、钮子等装饰，可以把钮子拉起，使表面上有不同的色泽变化，给人醒目的感觉。 5.穿上头饰，配合后面的图案，使衣服形成整体美感。 一、舞龙舞狮禁见神不参拜，客家传统中多神论，每村每屋都有守护神，是每村每屋中的精神支柱，舞狮队伍经过神坛，一定要参拜，否则视为不懂礼节。 二、舞龙舞狮禁先从新屋表演，传统民俗中，不到祖屋先舞狮者，其后裔新屋，不能请其舞狮，据传此规矩与客家崇拜祖先有关。 三、舞龙舞狮禁从右边进入围屋，传统民俗中，认为右边为小片，左边为大片，围屋来龙处在左边，所以舞狮队伍一定要从左片进入围屋，左边意兆龙腾狮跃，人财二旺，所以舞狮队伍禁忌从右边进入围屋，而且进入围屋前一定要走丁字步，敲添丁锣进入围屋参拜，意在祝此屋添丁发财，新年万事如意。 四、舞狮队员禁与围屋相对而坐，传统民俗中，舞龙舞狮队员禁与围屋相对面而入坐，相传围屋中女子一般都在屋檐下看舞狮，舞狮队员坐在屋檐下，背向着屋檐，女子站在其背后看舞龙舞狮，如果相对向而坐，会视为轻眺，而遭冷落。 五、礼让，舞龙舞狮队如果遇上本围屋的狮子，或是比自已早来的舞狮队伍，要拱三下狮头，以示礼让尊重 民间关于舞狮子来历的故事，大致有两种。一说，古时候狮子成精作怪，祸害人间，笑面佛可怜众生，便下凡来降服它。后来老百姓模仿笑面佛降服狮子的动作，创成狮子舞，意在辟除瘟疫，迄今民间常见的大头和尚弄狮子，就是以此为原型的。 一说，东汉章帝时，大月氏遣使送来一头金毛雄狮。章帝对大月氏使者说：明年请来看驯狮吧。使者走后，章帝降旨重金召募驯狮的勇士。岂料驯狮人竟失手把狮子打死。章帝大怒，欲治其罪。驯狮人表示已经想出让死狮复活并使之驯服的办法。章帝无奈，姑妄信之。来年春天，大月氏果然派来使者，要看驯狮。一阵惊天动地的锣鼓声中，那只长大了许多的金毛雄狮在驯狮人手执绣球的引导下，活蹦乱跳地窜进宫来，时而腾跃扑捉，时而俯地打滚，在驯狮人的逗弄下，百依百顺，憨痴可爱，竟找不出一点儿桀骜凶狠之相了。大月氏的使者钦佩万分。事后，章帝询问死狮复活的秘密，原来那只“金毛狮子”是驯狮人的两个合作者披上狮皮扮演的。从此，舞狮子便成了汉朝招待各国使节的节目，后又走向民间，流传至今。 历史传说之外，研究者对舞狮来历的见解也诸说纷纭。以舞狮子兴起的时间论，流行的讲法就有六、七种之多。 一说舞狮子渊源于汉代宫廷百戏中的“兽舞”。《汉书·礼乐志》：“常从象人四人。”颜师古注引孟康曰：“象人，若今戏虾鱼、师子者也。”因见舞狮子在西汉时已具雏形。论者以为，随着张骞通西域之后，原产非洲、中亚的狮子便作为一种殊方异物传人中国，引起汉人的极大兴趣，百戏艺人模仿狮子的造型和动作，创造了形神兼备的狮子舞。由于这种狮子是人扮演的，故称“象人”。 一说舞狮子发端于南北朝时。但来源又有两说，或谓北魏时有一种木雕兽头的狮子舞，由“胡人”从塞北传到中原；或谓南朝宋文帝时，大将宗慤创制假面狮戏，以与林邑之象阵相御(《宋书·宗慤传》)。从此狮子舞先流行于军中，而后传到民间，为广大民众所喜爱。 一说舞狮子源于唐代的“五方狮子舞”。据《新唐书·礼乐志十一》载，这种群舞由五只不同颜色的“狮子”和六十个首戴红巾的“狮子郎”一起表演，归为“龟兹伎”类。又据白居易《西凉伎》诗可知，这种舞蹈是安西都护进贡来的。 一说舞狮子是由古代印度传到中国的。具体讲法又有三种：一称佛教以狮子为“四足尊”；释迦牟尼在大众中讲决定之说而无所畏惧，犹如“狮子吼”；释迦牟尼的坐席名“狮子座”。以狮子譬喻佛法威猛，能降伏一切邪魔。随着东汉时佛教的东来，这种观念传到中国，进而表现为舞狮弘法的宗教仪式。据《洛阳伽蓝记》载，北魏时洛阳长秋寺每逢四月初四前后，举行庆祝释尊诞辰的游行。当人们抬着佛像出行时，有“辟邪、狮子导引其前，吞刀吐火，腾骧一面，彩幢上索，诡谲不常，奇伎异服，冠于都市”。这种披锦挂彩的人扮狮子的导引，就是舞狮子的原型，此后民间艺人改造为独立的舞狮表演。一称舞狮子源起“达摩狮子”。佛经谓四足尊狮子以捕猎为乐，佛祖以救度众生为乐，故佛入于狮子游戏三昧。换句话讲，就是把佛祖普救众生称为狮子游戏。这本是佛经中的一种譬喻，后来被佛门弟子加以搬演，使成由一舞者扮成笑面佛逗弄狮子的舞姿，称为“达摩狮子”，再随佛教一起传入中国，时约南北朝时期。一称舞狮子源起唐初：当时西域使者护送产于当地的珍兽狮子来到长安，还特地选了一批舞人身着彩衣相伴，于进入皇城之时且行且舞，以此渲染欢快的气氛，此即舞狮滥觞，而且“伴舞”的对象是关在笼子里供长安市民沿途观瞻的真狮子。其后，人们创造了由人扮狮的狮子舞，以反映西域使者送狮来朝的欢乐景象。 综观上述各种讲法，撇开或西汉或东汉、或北朝或唐朝的时间差异不论，最明显的不同点在于：舞狮的源头是宫廷艺人或民间艺人模仿狮子形神动作创制的一种娱乐性舞蹈，还是佛门弟子借以弘扬佛法的一种宗教仪式?再递进一层看，这种文化涵容上的不同，又与中国古代究竟有无狮子的问题密切有关： 一种观点认为，我国从来不产狮子，狮子连同它最初的汉名“师子”，都是从外国传入的。认定舞狮滥觞于佛教并随之传来中国的讲法，多以这种观点为依据。 另一种观点认为，至迟到唐代，我国边陲如新疆、甘肃等地区一直有狮子出产。《穆天子传》卷一载：“狻猊□野马走五百里。”郭璞注：“狻猊，师子，亦食虎豹。”检索古人文献记载中对狮子形貌、习性的描绘，与今人所见产自非洲、南亚等地的狮子有明显区别，再看舞狮中人所扮雄狮的螺髻大尾、凹面凸眼的造型，完全取自“狻猊”(即中国狮子)之形，也能反证舞狮起源与外国狮子无关。又晋张华《博物志》亦载，曹操征战匈奴冒顿王途经白狼山时，曾逢狮子，使人格杀之。再以《新唐书·礼乐志十一》有关五方狮子舞的来历的记载及白居易的诗句互相印证，所谓龟兹、凉州、安西都护云云，均明言这种狮子连同狮舞来自今新疆库车一带，且毫不涉及佛教。事实上，外国人一见舞龙舞狮，必然同中国联系在一起，而佛教虽有狮吼弘法之说，印度建筑亦多狮头石柱之制，但是并没有狮子舞的传承，因知所谓舞狮源起佛教的讲法是一种望经生义的误会。 对上述第二种观点的驳难者认为，其一，《说文解字》收字近万，找不到“狮”字；其二，自《汉书》起始有“师子”记载，一般多认为是波斯语的音译；其三，“狻猊”释为“师子”，不过是晋人郭璞的一家之见，后人跟着学舌而已，并无有力的旁证。 公说公有理，婆说婆有理，关于舞狮子的来历，至今还是一个谜。 答：舞狮子头的衣服是潮牌HEA牌子 HEA同样诞生于佛山，形象是一只精力充沛、阳光满满的小狮子。 以醒狮为主要设计元素的HEA，与醒狮国粹一样，同样诞生于佛山。在广东，HEA是古粤语发音，意为：寻找、发现新事物。 广东舞狮和北方舞狮是中国舞狮艺术的两个主要流派，二者在表演风格、技艺特点和民俗内涵等方面存在一定的区别。 1. 表演风格：广东舞狮以表演“南狮”为主，动作灵活、活泼，注重技巧和难度，强调狮子的动感和威猛。北方舞狮则以表演“北狮”为主，动作豪迈、刚劲，注重情节和意境，强调狮子的憨厚和诙谐。 2. 技艺特点：广东舞狮强调高难度技巧，如上凳、踩绳、采青等，技艺高超的舞狮员能够展现出多种花样和动作。北方舞狮则注重地面动作和表情表演，通过舞狮员的动作和姿态，表现狮子的各种情绪和状态。 3. 民俗内涵：广东舞狮与南方地区的民俗活动紧密相连，如庙会、节庆、开业庆典等，人们通过舞狮来祈求平安、吉祥和丰收。北方舞狮则与北方地区的民俗活动息息相关，如春节、元宵节等，舞狮成为节日庆典中必不可少的表演项目。 4. 造型特点：广东舞狮的狮子造型较为夸张，装饰华丽，双眼灵动，彰显狮子的威猛。北方舞狮的狮子造型则相对朴实，色彩鲜艳，双眼传神，表现狮子的憨厚可爱。 尽管广东舞狮和北方舞狮存在一定的区别，但它们都是中国传统舞狮艺术的重要组成部分，展现了中华民族的聪明才智和审美情趣。 是的！ 中国是一个拥有丰富优秀传统文化的国家，其中狮舞作为中国民间传统艺术的一种，具有悠久的历史和深厚的文化内涵。石林舞狮，作为中国广东地区独具特色的狮舞形式，让人们领略到了这项古老艺术的无限魅力。 石林舞狮起源于广东省，凭借其独特的舞姿、精彩的表演技巧和丰富的象征意义，深受广大观众的喜爱。这种表演形式以两只人扮演的狮子为主体，通过高超的技巧和协作，演绎出各种有趣、富有戏剧性的动作。在狮子的身体动作中融入了舞蹈、杂技和功夫等元素，使整个表演生动有趣、形象逼真。 石林舞狮的起源可以追溯到几百年前的明清时期，当时石林一带的民间广泛开展着狮舞表演。在那个时期，狮舞被视为招财进宝、辟邪驱鬼的祥瑞之物。随着时间的推移，石林舞狮逐渐演变成了一种独特的艺术表演形式，并传承至今。如今，石林舞狮已经成为了广东省非物质文化遗产的一部分，代表着中国传统文化的瑰宝。 狮舞艺术在中国文化中有着深远的象征意义。狮子被视为吉祥的象征，代表着勇气、力量和智慧。石林舞狮中的狮子形象栩栩如生，富有神秘感和浓厚的文化氛围。 石林舞狮还包含着许多寓意深远的动作和动作组合。比如，“迎宾”动作象征着友好和欢迎，表达了人们对来宾的热情和善意；而“鲤鱼跳龙门”动作则意味着团结奋进、腾飞向前，寓意着美好的愿望和未来的发展。这些象征意义的动作不仅让观众欣赏到了精彩的表演，更让人们对中国传统文化的深沉底蕴有了更深的认识。 石林舞狮作为一种传统艺术表演形式，有着丰富多样的表现形式。它不仅融合了舞蹈、杂技、戏剧等多种元素，还注重动作的协调和表演的技巧。 表演者们需要通过长期的训练和磨练，掌握石林舞狮的基本技巧和特点。他们需要灵活运用身体，使狮子的每个动作和每个表情都能够精准地表达出来。此外，石林舞狮的表演还需要与鼓乐合奏、鞭炮声和锣鼓声等音乐元素相结合，增添了表演的视听效果。 石林舞狮的表演形式多种多样，既有室内表演，还有室外游神表演。无论是在节日庆典上还是在寺庙祭祀活动中，石林舞狮都是一种重要的表演项目。它不仅能够给人们带来欢乐和娱乐，更重要的是传承了中国古老的文化遗产，让人们领略到了狮舞艺术的魅力和神奇。 石林舞狮作为中国传统文化的代表之一，不仅有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，还具有重要的现代价值。 首先，石林舞狮可以弘扬中国传统文化。在今天这个全球化的时代，传统文化的保护和传承变得尤为重要。通过石林舞狮这一传统艺术形式的传播和表演，可以让更多的人了解和认识中国的传统文化，增强中国人对自己文化的自豪感。 其次，石林舞狮也可以促进社会和谐与团结。在表演过程中，石林舞狮注重团队合作和协调配合，需要表演者们密切配合才能呈现出精彩的表演。这种团队精神和协作意识也可以借鉴到现实生活中，促进社会各个层面的和谐与团结。 最后，石林舞狮还可以推动旅游业的发展。作为一种具有民族特色的艺术表演形式，石林舞狮吸引了众多国内外游客的关注。通过加强石林舞狮的宣传和推广，可以吸引更多的游客前来观赏和体验，为当地旅游业的发展注入新的活力。 总之，石林舞狮作为中国传统文化中的珍贵艺术表演形式，不仅具有悠久的历史和深厚的文化内涵，还具有重要的现代价值。它通过独特的舞姿、精彩的表演技巧和丰富的象征意义，让观众领略到了中国传统文化的魅力与神奇。相信在未来的发展中，石林舞狮将会继续闪耀着属于自己的光芒，成为中国文化宝库中一颗璀璨的明珠。 舞狮起源于汉朝时狮子第一次从西域传入，有人模仿狮子的外貌和动作制作成了戏剧，到三国时发展成舞狮。 舞狮作为一项民间艺术，在逢年过节或者举行庆典的时候，人们会舞狮助兴。伴随着锣鼓声，表演者们会穿上用红、黄或者红、白彩布制作的狮子服装，顶着巨大的狮子头，开始模仿狮子跳跃、翻滚、猛扑等动作。 舞狮这一习俗起源於三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。 狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。而狮舞的技艺却是引自西凉的"假面戏"，也有人认为狮舞是五世纪时产生於刘宋的军队，后来传人民间的。一、有舞狮的衣服是什么牌子？
二、舞狮衣服怎么穿？
三、舞狮的舞狮禁忌？
四、中国的舞狮，舞狮的原形是？
五、舞狮子头的衣服是什么牌子？
六、广东舞狮和北方舞狮的区别？
七、舞狮是非遗吗？
八、石林舞狮
石林舞狮：中国传统文化中的珍贵艺术表演
狮舞艺术的象征意义
石林舞狮的表演形式
石林舞狮的现代价值
九、舞狮的来历？
十、舞狮的介绍？